为什么“端腔”是配音的大忌

端腔，这个“腔”其实就是一个声音的固定形式，就像我们平时，无论做任何事，如果按照一定的模板去执行，结果可能就会显得有些枯燥，自己也不会从中有所收获，配音亦是如此。以下我们从三个角度来一一分析。

第一点是对于影视配音而言，影视配音包括电视剧，电影以及广播剧这些，配音演员要做的就是让自己的声音贴合剧中人物的形象以及符合整个场景的设定，从而来还原最真实的生活情境。简单举个例子，我们平常所看的都市剧所反映的就是都市中某个特定群体的生活，里面的演员所表演出的人物许多都是我们生活中普通人物的代表，，就像在日常生活中，如果跟别人端腔说话。会让对方觉得别扭，同理观众如果听到这样的配音也会非常的别扭，这就不能达到配音的目的。

第二种就是纪录片、广告或者旁白配音，从我们目前看到的一系列广告威力，很多纪录片或者广告的甲方确实很喜欢那种恢弘大气的男低音，而这种优秀的配音员我们国家也确实有很多，比如赵忠祥老师、孙悦斌老师等等，可能正是因为这些老师的作品太过于优秀和经典，导致许多配音初学者以此为模板来进行模仿学习。但是，配音是一门“创作”的艺术，而不是单纯的“模仿秀”。“创作”是基于自身的发音基本功之上的。这些优秀的配音老师之所以声音如此浑厚，并不是因为他们“端腔”，而是因为长期的练声使得他们的声音有了弹性和厚度。确实如果有些人声音条件好，这种腔调是可以模仿出来的，但是如果没有经过训练而长期模仿会对自己的声带也造成严重的影响。

配音，是一门声音的艺术。真正配音演员或者配音员拿到稿件的第一件事不是去大声朗读，而是去认真品味整篇稿件的背景、主旨，去考虑用什么样的声音去塑造。